Chépu way
jeudi 17 décembre 2009 à 10:58 - Peinturages
Après un premier essai surréaliste (image de droite), j'ai fait un autre test mais je doute...

"Tribal" (1 & 2) - Peintures numériques - 55x120 cm (chaque) - autoportraits
Je ne sais pas trop où je vais... La preuve :
Arg. Alors finalement...
Mais en fait non... Du coup, j'en suis plutôt là :
ça vous arrive de absolument pas savoir ce que vous cherchez ?



























Bliblutages
Il est extraordinaire celui avec la tête rouge... vraiment époustouflée... la gestion de la lumière, l'expression, l'originalité...
grand bravo...!!!
tout le temps, en fait...
Mon préféré, c'est le dernier en tout cas.
Coucou Cali,
Bien que je ne poste pas systématiquement, je regarde tous les jours ton travail et je constate que depuis quelques temps tu t'interroges sur ton travail et l'évolution que tu peux lui donner... tu cherches des voies, en empruntes quelques unes, t'en détournes, en trouves d'autres, mais aucune ne semble réellement te satisfaire.
Personnellement, et avec le regard extérieur qui est le mien, voici mon constat :
actuellement, ton travail est "figé" comme ta pensée ou ton inspiration. Il est statique, "raide", presque dur. Et particulièrement cette dernière peinture que je trouve particulièrement âpre.
Ce n'est pas une critique, c'est un constat (et en tout cas, c'est ce que je ressens).
Donc, à ta question de savoir si ça nous arrive de ne pas savoir ce que l'on cherche, oui, bien sûr, ça m'arrive et c'est très frustrant.
Mon conseil, si je peux me permettre d'en émettre un, c'est de lâcher prise. Laisse ton imagination débordante faire ce qu'elle a à faire, sans chercher à comprendre où tu dois aller. Et je pense que le mouvement est fait pour toi. La rondeur, la légèreté, l'envol. Il y a beaucoup d'énergie dans tes peintures qui se traduit par des mouvements, des enroulements, des arabesques ou des sauts. Là, dans ce dernier travail que tu nous présentes, j'ai l'impression que tout se fige et se durci.
Laisse ton bras, tes yeux, ton imagination et ton pinceau virevolter et retrouver le mouvement, libère l'énergie qui est en toi !!!
pff... ce que je suis bavarde... et puis franchement, ce n'est qu'une vision perso et je ne suis pas une artiste. Alors tout ce que je viens de dire peut-être faux ! en tout cas, c'est sincère.
Le format carré sans col !
Ou avec, mais le cadrage forcé sur le visage rouge est époustouflantous*
Le doute est une constante de la vie. Vivre avec est une chose, l'apprivoiser en est une toute autre.
Lorsqu'il survient, je fais un peu comme toi : je teste, je tourne, j'explore. Il se trouve que tes dernières recherches (Tribal 1&2) me plaisent beaucoup, en particulier la première du deuxième rang dans la série des six vignettes. Mais je n'essaie pas d'analyser pourquoi j'aime ces peintures : je me laisse porter.
En revanche, et j'ignore si c'est volontaire de ta part (mais ça ne peut être un hasard dans la période de doute que tu traverses), cette série présente des récurrences intéressantes dont le visage grimé avec un maquillage qui le divise en deux, et l'absence de bras (donc de mains). Tiens, tiens... C'est sans doute ce qui est le plus troublant, mais également ce qui confère à ces oeuvres une incroyable force intérieure (quelque chose qui serait à peu près de l'ordre de l'énergie du volcan avant l'éruption). De ce doute, je vois que tu sais tirer parti.
Tu es peut-être en train de l'apprivoiser.
Je regarde, j'admire.
Je te soutiens.
Thierry : merci pour ton mot d'encouragement, je suis touchée. (J'ai aussi hésité à m'arrêter sur le 2e dessin de la 2e ligne, marrant !) Je ne pense pas pouvoir apprivoiser le doute, j'aimerais seulement qu'il ne me dévore pas trop en me paralysant...
martinefa : ce que j'aime avec le col c'est le décalage moderne/propre/sage & peinture/sauvage/sale...
Ione : je suis toujours mon instinct pour les images mais parfois ça fonctionne et parfois non... Lorsque je dis que je ne sais pas où aller, ça ne veut pas dire que je me force pour aller quelque part, plutôt que j'explore des petits chemins aux embranchements du grand chemin et il s'avère que ce sont des impasses... je reviens donc à l'embranchement et je recommence à tester pour voir. En fait, je n'ai jamais vraiment chercher à comprendre, je regarde où j'en suis une fois que j'ai avancé.
Ce que tu ressens à propos de ce que tu nommes "dureté" ou "rigidité" de mon travail actuel vient-il de moi ou de ton regard ? Je me demande toujours quelle part de ressenti personnel on met en regardant une image...
mel :
Mon préféré c'est le dernier... Alors, en ce qui me concerne, tu as fini par trouver!
Pour la question: Je suis en prépa arts et crois-moi, je suis très loin de savoir ce que je cherche.
Ceci dit la "philosophie de la CAAP", c'est de faire et de trouver après. On ne cherche pas, on produit".
Bref en ce moment, je ne sais absolument pas ce que je cherche, alors qu'es-ce-que je te comprends...
Sinon le noir est genre magnifique.
Bonjour Cali
Oui ça m'arrive, mais c'est ça aussi qui permet de decouvrir de nouvelles choses.
Si j'avais un avis a donner, de tes deux dernières images, c'est la première que je préfère, le col roulé noir, je n'aime pas trop.
Ensuite, pourquoi un fond rouge? meme si j'adore le rouge, cette image aurait du remporter toute mon adhésion et pourtant, je me dis, pourquoi ce fond rouge il y a une raison?
Attention ne te méprends pas, j'adore ton tableau et c'est justement pour ça que j'ecris.
Mais ce fond rouge, il ne noie pas trop ta couleur de cheveux et le visage?
Il y a surement une raison, mais du coup, voila quoi...
J'aime beaucoup ton travail sinon hein, meme si ça fait un bail que je n'ai pas laissé un commentaire!!
peinture peinture...pas pensee...
Dans les six propositions, je préfère le premier en bas. Je le trouve équilibré et plein de sensualité
Je n'ai pas lu les messages précédents, mais je trouve que sur l'essai de gauche (le rouge), le visage ne ressort pas autant que lors du premier essai (le noir).
Peut-être que c'est une bonne idée d'ajouter une autre touche de noir supplémentaire sur le corps, et recentrer l'attention sur le visage, et non sur le corps trop blanc..
En tout cas, une fois encore, tes peintures sont toujours tellement expressives qu'il est dur pour nous d'avoir quoique ce soit à en redire !
Enfin, courage, c'est vraiment un calvaire de recommencer cinquante fois et de ne toujours pas trouver ce qu'on cherche.. D'autant plus qu'à la fin, on finit souvent par abandonner alors que ça en vaut parfois la peine.
Mon préféré est celui en bas à gauche dans la série des 6 petits.
Nous serions bien prétentieux de ne jamais douter... (nous autres humains je veux dire!)
Je pense que sans le doute, pas d'errance, et sans errance, pas d'autre choix qu'un chemin déjà tracé. (tout droit?)
Après, bon... au bout d'un moment, c'est naze de douter tout le temps !! ;-)
De ce côté-ci de ton blog, ça fait plaisir de te voir cherchant des pistes, essayer de nouvelles choses ... (je repense à la série des péchés !! ^^)... Ne pas t'enfermer dans ce que tu sais déjà -très bien- faire !
Bonne suite ! Et bonnes fêtes !
(Tiens !! d'ailleurs je veux bien les cartes et le calendrier dans ma boite mail si tu veux bien ?! merci !!)
personnellement, je trouverais dommage d'enlever la petite tache sur le coup, je trouve qu'elle rend l'image plus humaine. Et donc, je comprends parfaitement pourquoi avec ta sensibilité à toi, tu l'enlèves
Quant au reste... j'ai aussi un "mais" sur cette série (et pourtant le modèle est pas nue, d'habitude c'est facile de dire ce qui me dérange!) par contre, je n'arrive pas à le formuler.
!
Bon et pis sinon, pour être honnête, si j'avais su ce que j'allais trouver... je n'aurais pas cherché
l'avant dernier était bien, très "tribalo-japonais" dans la coiffure. Le surréalisme apparaît carrément dans le dernier bien que la masse noire plombe peut-être un peu l'ensemble et enlève le dynamisme de la tête...(soit dit en passant toutes les propositions sont géniales et sublimes
)
Ma Calinoute, deja bonjour (c'est la matin) , ensuite je decouvre la deuxieme peinture de cette serie et je suis super excitee, parce que noir, blanc et rouge sont des couleusr qui se marient superbemen bien pour le tribal et appelle quelquechose en chacun de nous (je ne sais pas bien quoi mais cet equilibre des trois joue enormement).
Je comprend bien ou tu es, la, exactement: travailler sans trop savoir ce que je cherche au juste, c'est un peu devenu mon quotidien, avec ses moments de pures joies quand cela debouche sur quelquechose et ses moments de frustration intense quand je ne vois pas ou cela debouche. Mais bizarrement, d'autres personnes le voit toujours, sentent une force, une idee, une energie qui leur parle , la ou tu ne vois rien ou juste un truc qui n'arrive pas a s'equilibrer.
Oui, je crois qu'il faut que tu "let it go", sans trop te poser de questions, tu as tout le talent du monde pour laisser aller ton inconscient a decrire des choses qui t'echappent pour le moment, mais qui prendront vraiment un sens plus tard, ca j'en suis persuadee.
Laisse aller le pinceau.:) Je crois que c'est le moment le lacher prise justement: tu sais que je suis super emballee par ton projet tribal (pour t'en avoir rebattu les oreilles jusqu'a ce qu'elles saignent) (pardon) et je crois que si tu as l'impression que tu tournes en rond c'est justement parce qu'il faut que tu laches l'animal en toi, que tu laisses aller sans donner de direction, juste ce que tu as ENVIE de dessiner.:) C'est la serie parfaite pour cela, et tu es a un stade parfait pour cela aussi.
Pour tout te dire, j'adore vraiment, cote equilibre de couleurs, d'ombres et de lumieres, la 4eme, enfin la premiere du bas sur la serie des 6 vignettes (comme Ddoo apparemment), sans doute parce qu'elle emerge du noir, , toute fiere et peinturluree de rouge.:)
Pleins de bisous ma Douce, je pense fort a toi et t'envoie plein d'energie tribale Maori depuis l'autre bout de la Terre!
Ca m'arrive de douter comme ceci a propos d'une image, on essaye plein de combinaisons sans en trouver qui nous satisfait pleinement .
Sinon pour cette image j'aime beaucoup celle en bas à gauche de la série des 6, le cadrage y est parfait mais je pense que de jolis reflets blancs dans ce que j'imagine une étole en plumes feraient ressortir le blanc sur le visage et ajouteraient un contraste entre le raffiné des plumes et la peinture sur le visage .
Alors effectivement je viens de lire le commentaire de myriam et notamment "sans doute parce qu'elle emerge du noir, , toute fiere" et là je suis totalement d'accord mais je verrais plutôt des genres de liens noirs larges ( peut-être des rubans,impliquants reflets ) se desserrant autour d'elle, ceci impliquant des bras ondulants et peut-être une épaule relevée ?
Mon humble et petit avis sur la question, c'est que la tete est géniale, on n'y touche plus; le corps peut etre trop vertical et uni dans cet espace déjà vertical.
Ma suggestion ? peut etre un travail sur un avant plan qui casserait cette verticalité et en plus renforcerait l'expression du visage. Peut etre une suggestion en ombres et silhouettes sombre d'autres mannequins au milieu desquels le personnage semblerait enfermé ? peut etre des formes ou traits plus transversaux ?
en tout cas, bon courage, il vaut la peine de s'y accrocher !
Je ne suis pas pour le pull noir à col roulé de la dernière.
Ta solution à l'avantage d'initier une série. Mais il y a quelque chose qui me gène un peu dans cette série : c'est le déséquilibre (c'est ainsi que je le ressens) entre le haut, détaillé, fouillé, et le reste, nu, vide.
On s'en rend bien compte en grand, cette tête est magnifique.
C'est très intéressant de lire vos opinions différentes et divergentes.
Pour être honnête, je dois quand même avouer que j'ai montré toutes les étapes mais que pour moi c'est la dernière image qui est celle sur laquelle je m'arrête.
Ce qui est amusant c'est que j'ai d'abord dessiné cette tête PUIS fait des tests de corps... que j'ai finalement enlevés.
Wille : pourquoi un fond rouge ? Très bonne question. Je peux évidemment te répondre : pourquoi pas ? En fait c'est venu spontanément alors je ne peux pas te donner de raison valable. J'aime justement que les cheveux dans la lumière se fondent dans le fond...
ddooO : je comprends, c'est l'image la plus "aimable" (: Mais je suis dans une phase où je cherche sûrement plus à remuer qu'à faire "joli"...
Louisette : je ne suis pas trop sûre pour les reflets : je n'en fais jamais parce que j'adore les aplats noirs qui permettent justement toute interprétation quant au volume... Je crois que ta proposition semble se rapprocher de mes images de la série "Klimteries", avec des femmes + ondulantes et flottantes, ce qui pourrait en effet tout à fait fonctionner. Mais je suis dans une optique plus "dure" ces temps-ci.
merci à tous de prendre le temps de me donner vos avis, c'est très intéressant pour moi.
Cali,
Tu dis : "Ce que tu ressens à propos de ce que tu nommes "dureté" ou "rigidité" de mon travail actuel vient-il de moi ou de ton regard ? Je me demande toujours quelle part de ressenti personnel on met en regardant une image..."
C'est tout à fait possible... toujours est-il que personnellement je préfère les tableaux où tu mets plus de mouvement et de rondeur, mais comme on dit : les goûts et les couleurs ...!
C'est amusant car dans cette nouvelle voie que tu es en train d'explorer, je ressens un potentiel d'énergie qui est pour le moment "contenu" et qui a mes yeux rend ton tableau "dur" (je ne sais pas comment le dire autrement) et comme te le conseille Myriam, lâche-toi, laisse faire ton pinceau, lâche prise... je sais, facile à dire...
En tout cas, je reste fan de ton travail et de ton imagination !
Très bien fait, artistique tout cela, bravo...bon après midi...
C'est drôle ce que Ione dit, parce que pour moi, cette impression de figé et en même temps de mouvement est ce qui balance le tout. J'adore! Sauf le dernier celui avec le col noir, j'accroche comme d'autre et je crois que c'est exactement parce que je sens que la balance dont je parle au début est retiré, par le port de tête plus droit et rigide que dans les autres essais. J'aime bien l'inclinaison de la tête dans les autres...
C'est vraiment fascinant de voir les différents essais et tests! J'ai bien hâte de voir la suite!
ce que j'aime dans la dernière, c'est le rouge très organique et l'aspect du mannequin de couture très "mort" (pas mort mauvais, mort inorganique, comme empaillé, ou fait de métal et de plastique, à l'opposé du vivant).
Mais ce n'est pas la dernière que je préfère graphiquement, j'aime la façon dont le manteau noir s'inscrit avec le reste dans l'espace de l'image. c'est moins porteur de sens, mais c'est agréable à regarder :D.
L'avant dernier est mon préféré, mais comme tu dis que "en fait non", ben tant pis.
Ca m'arrive souvent de ne pas savoir où je vais, ce que je fais, mais le résultat est parfois positivement surprenant.